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巴黎奥运会正如火如荼举行，巴黎奥运会是在塞纳河上举行的，塞纳河上的桥化身为表演的舞台。开幕式后，这些桥也成为游客的打卡地。那么，你理解这些桥吗？这里发表旅法作家黄晓敏的作品，看看作家笔下的塞纳河上的桥是怎么样的。 －编者注

如果说黄河是华夏文化发源地的话，法国的塞纳河则凝聚着法兰西的悠久传统。在这片土地上，河流纵横，穿山越谷，把不同的地区连接起来，把不同的习俗传播开去，使一个民族的呼吸交融在一起。

塞纳河起源于巴黎东南方的勃艮第山区，经过马纳河谷，从东南进入巴黎，穿过城区，向着西北方向流去，直到英吉利海峡。

在蜿蜒七百多公里的河流上，大大小小的桥梁有二百五十七座，其中最有名的在巴黎市内。巴黎塞纳河上的桥，一共有三十七座，形形色色，外貌特点不同，代表着各自的历史，述说着背后的故事，点缀着河畔风光。

乘舟顺流而下，从东南到西北，左右两岸的景色随着每一座桥展开，逐渐变换。夏朗东桥，应该说是进入巴黎大门前的一座，实际上是建在支流玛纳河上的。这是一座既古老又现代的桥：最早出现在这里的罗马式古桥，亨利四世时代就有了，但后来重建了十八次，最后一次是1972年。

跟这座桥一样，巴黎东部的桥也大多是现代风格，是工业时代的标志。从环城东路的上游桥到第十座桥图奈尔，几乎都是十九世纪末到二十世纪的产物。附近的铁路和火车站，使这一带成了巴黎运输的中心。宽阔的桥面，现代化的设计，适于工商业对于交通的需要。

巴黎的浪漫气息，随着圣路易岛的出现荡漾在河上。

圣路易岛，无疑是巴黎最富有诗意的绿洲。它紧挨着西岱岛，与著名的巴黎圣母院隔水相望。把西岱和圣路易两个小岛连接起来的，是一座步行桥。这里远离嘈杂的车水马龙，躲开圣母院门前的熙熙攘攘，仿佛闹市中一片静谧的乡村。桥上常见三三两两的音乐家和画家，游客在悠扬的琴声中漫步。河边，闲暇的人在丝丝垂柳下看书。

如果你问巴黎人，哪一座桥最有名？回答十有八九会是新桥。名叫新桥，其实它反倒是所有桥中最老的一座。历史上第一个横跨左右两岸的石桥，外形古朴，敦实浑圆，粗壮的桥墩和厚重的半圆形桥洞，显出一种历史的沉稳。宽阔的桥面上，永远聚集着各种商贩、手工艺人和艺术家，仿佛几个世纪以来无视河上的时事变迁，就没有改变过。

走在新桥上的人们，几乎总是将目光首先落在右岸。这也难怪，举世闻名的卢浮宫，不仅是一座雄伟的建筑，更以丰富的艺术蕴藏吸引了全世界人。相比之下，在左岸与卢浮宫相对的法兰西学院，恐怕就被许多人忽略了。

法兰西学院是1635年在黎塞留大主教的创意下建立的，几百年来，由四十名终身院士组成的学士院，聚集了全法兰西的学术精英，只有当一名院士去世时，才能载接纳一位新成员，因此这些院士被称为“不朽者”。

进入二十一世纪，不朽者中间出现了一个中国人程抱一，这是历史上的第一位亚裔院士。程抱一原名程纪贤，1929年出生在南昌，十九岁来到法国时，几乎连一句法语都不会。经过几十年的努力，他不但成为知名教授，学贯中西，而且是驾驭两种语言的作家。他的文学和美学著作，如《中国诗歌》、《虚与实，中国绘画语言》、《美的五种思考》以及关于八大山人、石涛的介绍等等，在法国学术界产生了巨大影响，使法国对中国艺术有了耳目一新的发现和理解。他出版过多部法语诗集，有些诗被选入20世纪法国诗歌选，第一部法语小说《天一言》获得了菲米那文学奖，而他翻译的《论语》，至今仍是权威的法文版本。

法兰西学院还包括几个附属的研究院，有自然科学、社会科学、文学和艺术等几个部分，院士们由各个领域的杰出人物组成。其中的美术研究院共有八名院士，居然有两个中国画家，赵无极和朱德群，两个都来自杭州艺术专科学校。

不久前去世的赵无极出生于北平，祖父是一名清朝秀才。进入杭州艺专学习后，师从吴大羽和林风眠，与吴冠中和朱德群同校。1948年，他在校长林风眠的建议下到法国留学，早年修习西方油画，从印象画派到克利，再到摸索自己的道路，最终以独特风格征服了艺术界。前任法国总统希拉克曾经这样评论他：“赵无极洞彻我们两大民族的感性，使二者融于一身，既属中华，又属法兰西。他的艺术，吸取了我们两国文化的精粹。”希拉克时期的外交部长德维尔潘，是文采飞扬的散文家，也是赵无极艺术的爱好者，2008年法国出版大型画册《赵无极，光线的迷宫》由他亲自撰文，正如他在前言中所说：“赵无极的绘画道路，是一个画家从东方到西方、又从西方返回东方的历程。”

跟赵无极一样来自杭州的朱德群，毕业后先去了台湾，到法国比赵无极晚，成为法兰西美术院的院士却更早几年。到巴黎不久，朱德群就以一幅太太的肖像获得了春季沙龙的银奖。此后，他的绘画风格从写实向抽象转化，运用矩形色块堆砌，形成了明暗对比的独特艺术风格。因为他有意识地探索东西方艺术的结合，法国艺术界称他为“文化的摆渡者”。

塞纳河右岸最大的建筑是卢浮宫。从路易十五时代起，卢浮宫就成了博物馆，丰富的古典收藏中不乏东方瑰宝，如今中国艺术的标记越来越多。2011年底，持续一百天的展览“中国皇帝和法国国王”轰动了巴黎。对于法国大众来说，这是“东方文明首次亮相卢浮宫”，但是，爱好美术的人们其实早在多年前就在这里欣赏过吴冠中的画。在后来的几年里，卢浮宫为来自上海的严培明举行个人画展，不久前又举办了当代画家石齐的个展，惊叹不已的法国人感到不可思议：这位出色的艺术家，居然曾经是北京印铁制罐厂的工人。西方人或许从来没有想到，当他们对博大精深的中国文化几乎还一无所知的时候，中国人已经从印象派绘画中汲取了丰富营养，把西方的灵感已经融入东方艺术。

像大多数游览一样，塞纳河上的新桥总是绊住人们的脚步，不过我们还是继续沿河西行吧。

紧挨新桥的，是艺术桥。艺术桥可谓名副其实，因为它正好把法兰西学院和卢浮宫连接在一起，而大名鼎鼎的卢浮宫，最早的名字就叫做艺术宫。这也是一座步行桥，没有机动车行驶，所以这里常举办一些小型的艺术展览。来往于桥上的画家、摄影家和艺术爱好者，络绎不绝。自从电影艺术诞生以来，导演们对这座桥也格外青睐，在全世界的电影中，艺术桥镜头的出现频率可能是最高的。

巴黎是一座艺术的城市，但是高雅在这里总是跟市井民俗摩肩接踵，这种奇特的混合，没有一个地方比塞纳河边更明显了。

就在离艺术桥不远，紧挨着卢浮宫，那一片被叫做“中央市场”的地方，见证了从古到今的变迁。今天的繁华商业中心，高档精品橱窗，现代派光亮建筑，还有设计前卫的剧场和电影院，是扫清了过去的痕迹以后建起来的。旧日的那些痕迹，几乎荡然无存，大概也只能去一些书本中寻找了。

打开左拉的小说《巴黎的脏腑》，扑面而来的气息，是世俗的巴黎。十九世纪的中央市场，到处是叫卖的小贩，吆喝的东西大多跟吃的有关。拥挤的米市菜市旁边，更热闹的是肉市：牛肉羊肉，火腿香肠，肥肠猪肚，不太新鲜的鱼虾……凌乱肮脏的宰场，牲口家禽开膛的味道，肥得流油的丰腴，廉价的美丽，低俗的打情骂俏，是下层民众的幸福。这里充斥的金钱、虚荣和肉欲，美貌的标准也是肥硕和富态，让人联想到名副其实的“肉欲”。

旧时代的痕迹，在今天似乎也只剩下熙熙攘攘。从这里流过去的河水，把世俗的喧嚣撇在一边。随着下一座桥出现的时候，气氛已经变了。

跟新桥的古朴和艺术桥的清朗比起来，亚历山大三世桥的华丽显得格外耀眼。当然，刚才走过的地方是文化学府和艺术殿堂，而现在两岸呈现的是奥斯曼时代的富庶巴黎。气魄不凡的大跨度拱桥，一边通向豪华的香榭丽舍大街，一边通向金碧辉煌的荣军院。这座桥以亚历山大三世命名，因为它是这位俄罗斯沙皇在1900年巴黎博览会时赠送给法国的礼物。宽阔的桥面上，两边的走道和回廊装饰着天使、仙女和飞马，雕刻精致的桥灯，由小爱神从下面托起。南北两端的四尊青铜塑像，乍看也是帝王气势，仔细观察却能发现二十世纪的时代特征，四座铜雕分别代表科学、艺术、工业和商业。

阿尔马桥是为了纪念十九世纪的克里米亚战役建的。早先有两个桥墩，每一面各有一组石雕，代表法国参战的四个军团。如今雕塑只剩下了一座，引人瞩目的倒是桥上的火炬模型，人们也许会觉得似曾相识。没错，这个火炬跟纽约自由女神手中高举的那个一模一样，是美国为感谢法国帮助修复自由女神像而赠送的礼物，现在成了法美友谊的象征。不过，如今驻足阿尔马桥的人，大概很少关心这段历史，更多的是悼念一下英国的黛安娜王妃。当年，黛安娜在巴黎的塞纳河边丧生，就是在这座桥的隧道旁边遭遇了车祸。

塞纳河拐了个弯，从西北转向西南。进入下游一带，浪漫气氛最浓的大概要算米拉波桥了。

米拉波桥的外表并不起眼，它之所以有名，在很大程度上要归功于诗人阿波利奈尔那首著名的《米拉波桥》。今天的法国人，大概都能吟诵出几行，或许还会唱几句。在中国，知道或听说过这首诗的也很不少。这首诗的中文翻译，居然有十四个版本，其中有些出自罗大纲、郑克鲁、徐知免、李清安等名家，也算破了诗歌翻译的纪录了。

第一个把它翻译成中文的，是诗人戴望舒。这位象征主义诗歌的代表人物，曾经巴黎生活和学习。塞纳河畔的小巷，留下过他的足迹，街角的咖啡馆，有过他跟法国诗人切磋豪饮的地方。对于戴望舒，法兰西《百科全书》是这样介绍的：“他以现代化表达、新节奏和独特题材的榜样对年轻诗人产生了深刻影响，他的诗将中国传统和西方韵律优美地融合在一起。”

如今的米拉波桥头，刻着这首诗的著名几行：

“米拉波桥下塞纳河流淌

我们的爱情

是否仍在心头荡漾

欢乐须待苦尽甜来

夜幕降临钟声敲响

岁月消逝我独彷徨

手牵手，我们对面相望

臂膀双双挽成的桥下

永恒的凝视化作旖旎的波浪……”

作为诗人，阿波利奈尔的贡献不仅在于词句的优美，还在形式的创新，特别是在形式美方面的尝试。他自创了一个法语词calligramme，将“书法”和“表意文字”两个词各取一半，拼在一起，一听就让人想到中国。阿波利奈尔一直以来就对表意文字的结构之美很感兴趣，曾经试图把这种画面效果引入到拼音文字当中去。可惜的是他不懂汉语，或者说没来得及了解。象许多诗人一样，他一生短促，只活了三十八岁。

假使生命能够多给他一些时间，时代能够多给他一些空间，我毫不怀疑，他一定会走向东方。法国文学界曾这样评论：阿波利奈尔自创的新词，表达出一种对“诗中有画，画中有诗”的追求。从未到过东方的法国诗人，似乎与中国文字神交已久。阿波利奈尔如果泉下有知，会不会感叹自己生不逢时，或者生不逢处呢？

伴着诗歌的旋律，塞纳河水叹息着，流出了巴黎城。

郊外，河上呈现的是另一种景色。浓雾中的日出，轻风里的船只，水面上的余晖，河边少女的裙裾飘扬，似曾相识……

（作者：黄晓敏，北京大学西语系硕士研究生，法国巴黎第三大学法国文学博士，原法国尼斯大学汉学系主任。已发表的作品有中篇小说《香水之都》《菲拉角》《尼斯的阳光》等，散文集《采荇采芝》《波光掠影法兰西》，其他作品散见于《收获》《作品》《广州文艺》《鸭绿江》等杂志。发表法语小说《翠山》《莲花》。编译法语诗集《中国当代新诗中的西方》，翻译中法文学作品30余部。黄冠杰 摄）

编辑：一二

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